Histoire et technique de la borderie de Tenango (Jatzis)

    Depuis l’époque préhispanique, les Otomis (ou Ñahñu dans leur langue maternelle) sont reconnus pour la qualité de la confection de leurs nappes et couvertures en coton, de leurs vêtements et de leurs broderies. Avec le temps et la conquête espagnole, les techniques de broderie ont évolué (broderie pepenado, points de croix,…). C’est dans les années soixante, dans la communauté Otomi de San Nicolas (village situé à dix minutes de la ville de Tenango de Doria, Hidalgo) que furent créés la broderie de Tenango et les premiers Tenangos (Jatzi en Ñahñu) tels que nous les connaissons aujourd’hui. 

    La créatrice reconnue de ces premières œuvres se prénomme Josefina José Tavera, malheureusement décédée en 2020 à l’âge de 87 ans. Il existe bien évidement diverses versions quant aux raisons de la création des Tenangos et celle relatée ici est très personnelle puisqu’elle m’a été contée par Reina Candelario José (traduit de l’Otomi à l’Espagnol par Rebeca Lopez Patricio), fille de Josefina José Tavera.

    Alors que Doña Reina était enfant, son père très machiste, les rejeta, elle, ses trois sœurs et sa mère Doña Josefina, car cette dernière ne lui avait pas donné de fils. A partir de ce moment, Doña Josefina n’a eu d’autre choix que de compter sur elle-même pour subvenir aux besoins de ses filles. Elle acheta du tissu et du fil de coton. Josefina Jose Tavera était totalement autodidacte, elle n’a jamais suivi de cours de dessin ou de graphisme. Pourtant, s’inspirant des anciennes broderies Ñahñu et de la faune et la flore qui l’entouraient, elle dessina sur son tissu divers animaux qu’elle broda par la suite. Avec l’aide de sa mère et de ses filles, Doña Josefina commença à vendre son travail dans les villages aux alentours de San Nicolas. Puis à Mexico, où un américain fut séduit par ses œuvres et lui commanda diverses pièces. Ainsi naquit la broderie de Tenango et l’aventure des Tenangos de San Nicolas.

    Josefina José Tavera enseigna ses techniques de dessin et de broderie à ses filles et à quasiment toutes les femmes et tous les hommes de San Nicolas. Ce qui fait de la broderie de Tenangos, non seulement un art générationnel mais également celui de toute une communauté.

    La création d’un Tenango comporte plusieurs étapes. La première étant bien évidemment de savoir ce que l’artisan souhaite représenter sur son œuvre. Les dessins peuvent représenter la faune et la flore locale, les créateurs s’inspirent également des peintures rupestres présentes sur les parois d’une grotte proche du village de San Nicolas. Les dessins des Tenangos servent également aux artisans Otomis pour représenter des scènes de leur vie traditionnelle telles que les fêtes et les éléments importants de leur cosmovision. Une fois les dessins tracés sur son support (originellement les dessins et la broderie étaient réalisés uniquement sur du coton, aujourd’hui, tous les types de tissu sont utilisés), vient le moment du choix des couleurs. Les premiers Tenangos étaient monochromes ou brodés de rouge et de noir, symbolisant le bien et le mal. Aujourd’hui ils sont très souvent multicolores. Pour la broderie, les six fils de coton sont divisés en deux afin d’obtenir une broderie plus fine donnant naissance à une œuvre très délicate.         

    Malheureusement, comme beaucoup d’artisanat, la broderie de Tenangos souffre de plagia et d’appropriation culturelle de la part de certaines grandes marques. Il existe également beaucoup de contrefaçons de la broderie de Tenango et une dévalorisation du travail de l’artisan qui bien souvent est contraint de vendre ses œuvres à un prix bien moindre que sa réelle valeur.

    Chaque Tenango est unique et non reproductible, les artisans Ñahñu y mettent toute leur âme et leur belle culture. Ils nous transmettent leurs traditions et leur cosmovision en nous offrant l’un des plus beaux et colorés type d’artisanat mexicain.